„Парижка седмица”

„Парижка седмица” е новата живопис в Музея на GISSEN. Автор на 49-те дигитални картини е Живко Тенев – GISSEN. Интересното е, че всички картини от изложбата „Парижка седмица” са нарисувани в „Лувъра”. Изложбата ще остане в Музея на GISSEN завинаги. Достъпът до всички изложби в Музея на GISSEN е свободен и те могат да бъдат разгледани по всяко време и от всеки. До този момент той е приютил 61 изложби на Живко Тенев – GISSEN с общо 2 258 произведения.

„Парижка седмица” е една от продукциите на автора, създадени директно в дигитална среда. Именно този вид работа ми дава възможност да пресъздавам емоцията директно от мястото, което съм си определил, това в един момент може да бъде Прадо или Мюсе д`Орсе, в друг Лувъра, както беше в този случай. За мен, когато рисувам в дигитална среда има значение къде и кога се случва този процес, споделя артистът.

GISSEN е едно от креативните имена в най-новото българско изкуство от началото на 21-ви век. През последните 20 години той е реализирал над 160 авторски изложби – живопис, графика, карикатура, плакат, фотография. Почти всички са показвани в интернет пространството, а последните 60 се намират в неговия музей и са достъпни за всеки, който пожелае да ги разгледа или да си купи някоя от картините. Сред най-успешните му живописни проекти през годините са „Малки акварели” /2005/, „Понякога” /2007/, „Пясъчни светове” /2014/, „Нощният GISSEN“ /2014/, „JiDzen” /2016/, „GISSEN в кошарата на Димчо Кехая“ /2016/, „Стъпканите слънчогледи” /2017/, „Военна тайна” /2018/, „LA RUSHE“ /2018/, „Живописъци” /2019/, „Duende” /2019/, „Mersi, bien” /2020/, „Арестувани акварели” /2020/, „Страничен шум” /2020/, „Rue Amelot 68, Paris” /2021/, „Ко видях” /2021/, „Ветрилото” /2021/ и „Глас на гларус” /2022/.

Изложбата „Парижка седмица” ще остане на фронт страницата в Музея GISSEN до края на юли, а след това ще може да бъде намерена в категорията „Живопис”. Произведения на GISSEN могат да бъдат закупени освен от Музея GISSEN и през онлайн от платформата за изкуство ARTPAL.https://www.artpal.com/gissenart

„Диана и Аз”

„Диана и Аз” е новата изложба с хайги в Музея на GISSEN /www.gissenartmuseum.wordpress.com/. Всъщност тук заслугата е повече на Диана, защото тя ме помоли да използва мои графики за да създаде тази серия от хайги, сподели GISSEN. Дизайнът и визията са изцяло на Диана. Искам само да подчертая, че всички тези хайги вече са публикувани в различни списания, които развиват този жанр.

Какво е хайга? Вид изкуство, което идва от Япония и съчетава поетичното умение на късия стих хайку с визуално изображение – картина или фотография. Има правила, по които се прави, за да се получи накрая „картина с душа“, както казват познавачите. По света те са много, а у нас хайгата постепенно си пробива път. Диана Тенева е неизменно сред най-креативните европейски хайку поети през последните няколко години. Тя пише хайку поезия на няколко езика, а нейни хайку произведения са били подреждани на Алеите на Златния триъгълник във Вашингтон.

От няколко години GISSEN експериментира в областта на дигиталното изкуство, но успоредно с това продължава да работи и с традиционните стилове и техники. GISSEN е едно от най-креативните имена в новото българско изкуство от началото на 21-ви век. През последните 12 години той е показал над 150 различни свои изложби – живопис, графика, рисунка, карикатура, плакат, фотография. Голяма част от тях са реализирани в дигитална среда и са показвани във виртуалната Галерия GISSEN, а най-значимите от тях вече се намират в Музея на GISSEN, който заработи от началото на месец февруари 2021г. Сред най-успешните му графични проекти са „Гротески” /2008/, „Вътрешен ритъм” /2008/, „Матриархат” /2008/, „Първична хармония” /2010/, „Японски графики” /2013/, „Графики от стария грамофон” /2016/, „Преображения” /2018/, „Деветата земя” /2018/, „Red&Blue” /2019/, „Геометрия на сънищата” /2019/, „Рисунки от Париж” /2020/, „Драскотини в пясъка” /2020/, „Парижки провокации” /2021/, „Трубадурът на Лунния камък” /2021/ и „Силуети от Париж” /2022/.